Fang Is Now

Atrévete a participar en Fang

Nuestra última propuesta para artistas se llama Fang y nos llega desde La Casa Franca. En esta ocasión os planteamos un reto divertido, inspirador y motivador.

Para ello os planteamos un reto, al cual se pueden inscribir artistas plásticos dispuestos a concursar por algo más que un premio. Una experiencia vitae que te inspirará y enriquecerá, desde una nueva perspectiva.


Inscríbete a Fang

En la segunda prueba queremos conocerte porque eres la clave del arte contemporáneo. Para ello mándanos un video autorretrato de máximo un minuto en horizontal, antes del 30 de noviembre.

Visita la web oficial o síguelo desde

 

Pruebas anteriores de inscripción a Fang

Primera prueba

Fang es arte, riesgo, progreso… es el próximo movimiento artístico. Hemos cambiado las normas, los lugares, los públicos, lo hemos cambiado todo menos a los artistas. Para vosotros tenemos un desafío ¿Queréis ser parte del futuro?

Inscríbete enviando un video de un minuto máximo en horizontal, todo lo demás es libre. Todo lo demás es libre, todos los video serán públicos. Tenéis hasta el 15 de Octubre para mandar el vuestro. Si no sabes o tienes problemas para enviar tu video contactanos.

 

Corto dirigido por Fernando Cayo – Segovia Monamour

El segundo corto de Fernando Cayo.

Todo el corto fue ejecutado en la ciudad de Segovia, siendo la ciudad protagonista de los planos e historias que forjan el guión.

Un corto español,

dirigido por Fernando Cayo, en colaboración con el grupo de teatro Tanteas.

Enterate de los avances desde Facebook

La idea surgió en los talleres de creación interpretativa que realizarón Fernando y el grupo de teatro segoviano Tanteas. Fue durante estos cursos en los que se trabajó con los sueños, recuerdos, anécdotas e historias personales y del propio grupo. Fue entonces cuando surgió la idea de llevar a la pantalla, una obra diferente, divertida y dinámica.

El corto toma como hilo conductor un cuento Sufi -el coloquio de los pájaros- para llevar al espectador a una reflexión sobre lo que supone formar parte de un grupo de distintos individuos, ligados a una ciudad…

Hace una reflexión sobre el propio proceso creativo en un juego de cine, en el cine.


Equipo técnico

Fernando Cayo – director y guionista

Actor, director y músico español de amplia formación. Entre sus trabajos en cine destacan “The Counselor” Ridley Scott, “El Orfanato” de J. Bayona ,“Mataharis” de Iciar Bollaín o “La piel que habito” de Pedro Almodóvar. Premio al mejor actor del Festival de Cine de Toulouse (1999). Premio de Teatro Provincia de Valladolid. En 2014 es reconocido como mejor Actor de Teatro por la Asociación de Amigos del Teatro de Valladolid. Elegido Mejor Actor de Teatro 2013 por los lectores del diario “El País”

De su paso por TV destacamos las series “Manos a la obra”, “La señora”, “ Toledo”,” La república”, “Punta Escarlata” o “Hermanos”. Y más recientemente las películas “Palmeras en la nieve” de Fernando González Molina , “El desconocido” de Dani de la Torre con Luis Tosar y “La punta del iceberg” con Maribel Verdú y Carmelo Gómez. Entre sus últimos trabajos cabe destacar el corto “Mi vida es el cine” donde dirigió junto al director de foto Bogdan Toma.

www.fernandocayo.com

Tanteas Teatro

Compañía de teatro formada en 2004 por un grupo de actores segovianos. Desde ese año han llevado a escena diez montajes teatrales, como “Cuadros de amor y humor al fresco” de J.L. Alonso de Santos; “Castillos en el aire” de Fermín Cabal; “Aquí no paga nadie” de Darío Fo; “Mascarada canalla” de Alfonso Zurro; “Trayectoria de la bala” de Luis Araujo, etc., siendo el último “Las Tribulaciones de Frutos el Eremita”, del autor segoviano José Orcajo, representado en el Teatro Juan Bravo en 2014. Cuentan con diversos premios en varios certámenes, curiosamente casi tantos como años.

En el corto español tendremos la ocasión de contar con la participación de sus integrantes: Alejandro Espeso Fuente, Ángela Almendariz Díaz, David Gigosos Gorgojo, Eugenio Uñón García, Fermín Sastre Martín, Javier Gigosos Pérez y Sonsoles Novo Campillo. Con ellos colaboran Candela Jimenez y Carlota Fierro.

Conocer mejor a Tanteas

Una producción avalada por…

Carolina Uñon – Montaje inicial

Comencé mi relación profesional con el mundo de la comunicación y de la imagen en el año 1991, al entrar a formar parte del equipo de redactores de Televisión Segovia. Si hay algo que caracteriza a una televisión local es que tienes que hacer de todo y no sólo te limitas a redactar o presentar un programa, sino que aprendes a hacer de todo y así comencé a realizar los montajes de los reportajes, aspecto éste que me permitió desplegar mi creatividad y que me permitió descubrir mi pasión por la imagen. Con una imagen puedes decir muchas cosas pero si esa imagen está colocada de una determinada manera dentro de un conjunto, puedes contar historias muy interesantes y según cómo lo cuentes consigues un objetivo u otro. En este camino de la imagen he recibido varios premios, como el Ecoperiodistas por un reportaje sobre el Refugio de Aves rapaces de Montejo de la Vega de la Serrezuela o el Premio Cossío en el apartado de Televisión.

No sólo me gusta contar historias con las imágenes sino también con la voz y así he realizado varios cursos de locución y doblaje. Otra manera de acercarse al mundo de la publicidad y del cine.

Hace dos años me llegó la oportunidad de hacer el primer montaje del corto Segovia Monamur junto al actor y director Fernando Cayo, toda una experiencia llena de descubrimientos junto a un gran profesional y una gran persona. Toda una aventura por el mundo de la imagen, sin duda alguna.

Marino García – Montaje final

Marino García de origen Leones. Estudia óptica y muy pronto se inicia en las labores de montaje. Funda el colectivo “Piensan las manos” en el que se dedica a la producción de documentales como “O prezo da dote”, “O tempo dos Bullos”, “No ámbito do Cauca” de los que además de productor es el montador. Cosechan diversos premios en los festivales más prestigiosos del país como Zinebi. Fue Jefe de Prácticas de la Escuela de Artes Cinematográficas de la Universidad de León en Ponferrada, donde impartía las materias de montaje. Así mismo, en el Máster de Tracor, actividades que compaginaba con su labor de montador cinematográfico. Sus últimos trabajos, los largometrajes “Tritones: más allá de ningún sitio” y “El vuelo del Tren”.

Pototo Díez – Director de fotografía e iluminación

Nace en Segovia. Tras abandonar sus estudios de Biológicas se dedica a la fotografía de naturaleza. Durante trece años ha ejercido como reportero gráfico para TVE, dirigiendo la fotografía de una decena de documentales. En el año 94 funda la Editorial ARTEC, con la publicación de más de 50 libros ilustrados de arte y naturaleza, de los que es autor de su contenido fotográfico. En 2010 cierra su empresa para dedicarse a proyectos más personales aunque  continúa con su labor editorial. Desde el año 99 se involucra con la fotografía digital en alta definición abriendo su campo de trabajo al mundo de la moda y trabajando para varios diseñadores españoles de renombrado prestigio así como varias empresas del sector.

En 2014 realiza su primer largo documental “Facebackproject” vinculado al mundo de la moda, donde ejerce de productor, director, fotógrafo y guionista.

Actualmente trabaja para “Terra Incógnita Docs” como Operador de Cámara, ayte. de Producción y ayte. de Postproducción, siendo partícipe de la primera serie documental de naturaleza, rodada íntegramente en 4K. Su título “Jungle Planet” y está emitiéndose en la 2 de RTVE.

Puedes conocerlo mejor en su web pototodiez.com,

Pablo Fierro – Director de fotografía y operador de segunda unidad

Realizó estudios de Imagen y Sonido. En 1991 comenzó a trabajar como reportero y como ayudante de realización de informativos y deportes. Desde 1997 también realiza la función de corresponsal para R.T.V.E.; también combina su trabajo con su propia productora, realizando trabajos por toda España.

En su curriculum podemos encontrar trabajos y colaboraciones con Onda Cero Segovia, ICAL, San Silvestre Vallecana o la pasarela Cibeles para las Rozas Village. Tambien participo en documentales como “Una pasión de 30 años”, Entrenamiento de los porteros”, “FIZ Puro Maratón” y “Segovia De Pueblo en Pueblo”. Destacando como ganador del premio Eco periodistas en el año 1999, en el apartado de Televisión por el reportaje “Refugio de Aves rapaces de Montejo de la Vega”.

Eugenio Uñón – Banda sonora

Músico, compositor y actor a la par que profesor de percusión en la Escuela de Música de Madrid. El joven segoviano ya conocido por su multitud de participaciones en diferentes grupos y bandas de Segovia.

Daniel Nuñez – Producción ejecutiva y realización

En representación de Colmena de Artistas

“Implicarme junto CdA en este proyecto fue todo un reto por su gran exigencia profesional, pero no podíamos dejar pasar la oportunidad de aprender a este nivel.

Contar con la participación de Fernando en el proyecto supuso valiosas lecciones profesionales, ya que hablamos de un director abierto, que escucha y se explica.  Así como Pototo fue un gran apoyo en la organización del rodaje, distribuido en sesenta y una escenas con cuarenta y seis localizaciones y su consiguiente movimiento de equipo personal y material.”

Equipo técnico

  • Ayte dirección
    • Anotaciones de director: Diego Velando Andrade 
    • Dirección de fotografía: Angela Alegre Sanz
    • Dirección en realización: Andres Pastoriza y Fernando Caballero
    • Claqueta, makinf off: Bernardo Puche (Kuki) y Mario Maximiliano
  • Imagen
    • MakingOff en fotografia: Francisco Javier Martin Benito
    • MakingOff de vídeo – Alonso Zamarron
    • Animación: Sofía Dávila Laborda
    • Diseño de libro: Antonio Madrigal
  • Sonido
    • Compositor de BSO · Eugenio Uñon
    • Producción musical BSO · Alberto Ayuso
    • Músicos:
      • Ignacio Vidachea 
      • Jose Luis Moradillo
      • Cristina Ortiz
      • Roberto Pastor
    • SonidistaAlberto Pacheco
  • Aytes. de producción
    • Mar Golpe Catalina
    • Sofia Felipe
    • La sidra begoña
    • Cristina Carricajo
    • Marina Contreras
    • María Cintia Zafra Rodríguez
    • Marta Martin Rodriguez
    • Boryana Vladimirova Angelakieva
  • Maquillaje y peluquería
    • Dirección: Fuencisla Galan Herrero y Maria Francisca Pomares Gonzalo
      • Arancha García Marugán
      • Aroa Antequera García
      • Julia Acosta Miguelañez
      • Sheila Calero Martínez
      • Virginia Vallejo Casillas
  • Agradecimientos a
    • Track 13 · Iluminación de interior
    • Andrea Ayensa · Creación de estrategia de comunicación
    • Mario Maximiliano · Creación de estrategia de comunicación
    • David Gigosos · Gestión de cuentas
    • Alonso Zamarrón · Gestión de cuentas
    • Julia Rodriguez · Elaboración de piruletas
    • Pepe Escudero · Doblaje de escena final
    • Catalina Novo · Doblaje de escena final
    • Pablo Zamarrón · Doblaje de escena final
    • Juan Sastre · Doblaje de escena final

Calendario de producción

FaseDescripción
ConcluidoTaller de creación
ConcluidoEnsayos y diseño de rodaje
ConcluidoRodaje intensivo
ConcluidoMontaje y edición
PendientePreestreno
ConcluidoDistribución

Localizaciones

Acueducto · Pso. del Salon · Comunidad del Taray · Escaleras de Grabador Espinosa · La Muralla · Huertas de la Hontanilla · San Nicolas · Plza. de las Sirenas · Apotenda · Exterior de Casa de los picos · Rte. Casa de la Moneda · Jardín de Leandro · Zamarramala · San Lorenzo · Pso. de la Lameda · Escaleras de la Cueva de la Zorra

Con nada menos que 61 secuencias en un formato final de poco más de 20min.


Colaboran

Ayuntamiento de Segovia · Concejalia de Cultura

Meson de Candido

En agradecimiento a

C.I.F.P. Felipe VI · Segovia · Área de maquillaje y estética

Alumnos del Campus Maria Zambrano (Univ. de Valladolid)

Rte. Jose Maria · Por invitarnos a comer durante el rodaje.

La hoja blanca · por prestarnos sus mesas.

Jardín de Leandro · Por cedernos la localización para el rodaje

Jeff Percusion · Por prestarnos los instrumentos que componen la BSO

Tousear, una experiencia que te transportará entre los sentidos que despiertan el arte y gastronomía

TOUr SEgoviano de ARtes

Un proyecto que divulga las habilidades de la juventud, innovación y emprendimiento mediante diferentes tour que te permitirán conocer artistas y artesanos según tus gustos.

Artistas y productores nos recibirán personalmente y expondrán su formación y trayectoria hasta la actualidad. Permitiendo a los asistentes ver y conocer el arte desde una perspectiva personal, cercana y carismática.


Sigue el proyecto desde sus redes:

Facebook: Tousear      ·      Twitter: @Tousear


Ejemplo de actividad

SÓLIDO & LÍQUIDO

El tour más turístico

La organización del recorrido será ejecutada como un tour “turístico” y el recorrido será realizado en autobús, para la comodidad  de los asistentes. Garantizando de este modo un correcto funcionamiento de organización.

El recorrido alterna las paradas entre talleres artísticos y gastronómicos. Teniendo a medio día una parada para divertirnos con una actuación y comer juntos.

Pintura · Escultura · Poesía · Fotografía · Complementos · Artesanía variada · Queso · Legumbres y hortalizas · Cerveza



1. Objetivos que se persiguen

1.- De forma general, la difusión del arte, de la cultura, de la innovación  y de la capacidad de emprender y desarrollar proyectos en todos los ámbitos.

2.- Específicamente, y en apoyo al “Día Mundial de las Habilidades de la Juventud” proponemos esta actividad de acercamiento a aquellos jóvenes que se formaron y lograron alcanzar su meta de vivir de lo que querían de un modo viable pero viable para familias de todos los niveles sociales; porque creemos que son un ejemplo a seguir por esos jóvenes cada vez más desanimados frente al panorama laboral de la actualidad.

2. A quién va destinado

El proyecto permite a los artistas, artesanos y pequeños productores en general, dar a conocer sus productos y/o servicios entre un público surtido de familias completas, grupos de amigos y profesionales.

3. La marca

Un nombre con doble sentido:

  1. La combinación de abreviaturas extraídas de <tour segovia arte>, que plasma el proyecto desde una perspectiva de usuario visitante.
  2. Aunque como imagen jugamos con otro juego de palabras de origen griego <tous ear> que significa “la oreja”, algo que utilizaremos como acción metafórica del refrán “poner la oreja”.

Por estos motivos, la imagen muestra una diferencia de color en medio para su significado en castellano; mientras que las tipografías diferencian las palabras del significado griego.


Precampaña

Repercusión de medios

La entrevista que la 8 de televisión Castilla y León, nos realizó a organización Daniel Nuñez y uno de los artistas exponentes Pablo Caballero.

Fue realizada cuando presentamos la idea del proyecto con un día de puertas abiertas. En ella podrás conocer la idea que impulsa el proyecto y la visión de uno de los artistas que podríamos encontrarnos en nuestros tours.

Pablo Caballero es pintor; lo dejó todo para vivir de lo que más feliz le hacía y a día de hoy organiza su tiempo entre pitar, exponer e impartir clases en su academia Espacio Arte.

Titiritrash en Titirimundi, un taller con materiales reciclados

TitiriTrash es un taller de creaciclaje de títeres

¿Creaciclaje? Creación + reciclaje

Un taller diseñado y ejecutado por Andrelo.

Un espacio en el que enseñamos como hacer un títere con objetos de materiales reciclados (principalmente cartón y madera) y con el que pretendemos que la imaginación y creatividad del alumno no tenga límites. En el taller llevaremos a cabo la construcción del propio títere, pero también aspectos psicológicos como la creación del personaje, su historia y entorno; la creación y construcción de los escenarios, y el aprendizaje de manipulación de un títere.

Una manera sencilla de disfrutar de los materiales reciclados

Todo a través de la diversión y la imaginación y la cooperación. Consideramos la creación artística como una suma de conocimientos. A través del protagonista, Yorkie Cabeza de Radio (quien también fue elaborado a partir de materiales reciclados), queremos poner sobre la mesa conceptos como la ecología, el reciclaje artístico o la cultura del remix (Copiar, transformar, combinar; Creative Commons; Copyleft), ya que creemos que la creatividad y la imaginación pueden ser herramientas de transformación social desde el ámbito cultural, y que las ideas no pueden ser propiedad exclusiva de una sola persona, puesto que le han venido de la experiencia o el contacto con otras personas.

La idea es que este taller para niños y adultos, sea también una expresión libre de la creatividad que todos tenemos dentro.

OBJETIVOS

Concienciar sobre la ética del reciclaje, desde un punto de vista creativo. No solo puedes recuperar objetos cotidianos, puedes transformarlos en arte, convertirlos en objetos ‘nuevos’.
– Aprender a crear personajes, dotarles de personalidad, construir su cuerpo y aprender a manejarlos.
– Que desarrolle un espíritu creativo y crítico, permitiéndole afrontar situaciones y encontrar soluciones gracias a su ingenio.
– Este taller va enfocado a trabajar la motricidad, la solidaridad y la cooperación a través del juego. Las relaciones en grupo, la sociabilidad y el respeto forman parte de esta experiencia colectiva de crear títeres desde cero.
– Emancipar la imaginación, independizar el pensamiento creativo.
– Entender las formas de arte y el proceso creativo. Comprender las viejas nuevas formas de creación, cultura del remix. Copiar, transformar, combinar.

ACTIVIDADES

Creación de personajes y situaciones desde un punto de vista teatral y cooperativo.
Construcción de títeres con materiales reciclados.
– Aprendizaje de la manipulación de títeres.
– Construir, crear y preparar desde cero una obra de títeres, escenario
Llevar a cabo una obra final con los personajes y escenarios construidos, para que los pequeñas artistas puedan exponer en público su obra.

DURACIÓN DEL TALLER

El taller de construcción de títeres dura unas 3 horas y media. Si además quieres que los alumnos aprendan a manipular el títeres y construyan una obra colaborativa, la duración se ampliará.

Conocerlo más a fondo en:

Web oficial           Facebook